Odour Odessa, 1986 in Nürnberg geboren, ist ein autodidaktischer Künstler, dessen Praxis Bereiche der Bildhauerei, Installation und Objektkunst umfasst.
Ausgangspunkt seines Schaffens ist die Auseinandersetzung mit Oberfläche, Materialität und Formensprache, die ihren Ursprung in seinen frühen Erfahrungen im Graffiti Bereich hat.

Aus dieser Grundlage entwickelte sich eine individuelle, grafische Formsprache welche später verstärkt durch 3-dimensionale Studioarbeiten ergänzt wurde.

Odour Odessa begann seinen Blick für den idealen Untergrund nicht nur hinsichtlich dessen Sichtbarkeit für Passanten zu schärfen, sondern begeisterte sich mehr und mehr für besondere Oberlächen und Strukturen. Diesen räumt er bis heute für den optimalen Ausdruck eines Werkes den gleichen Raum wie den sonstigen gestalterischen Mitteln ein.

Während des Gestaltungsprozesses spielt sich so stets ein handlungsleitender Dialog der Materialstruktur mit dem Künstler ab, die dann auch dem späteren Betrachter eine wesentliche Leitfunktion für das visuelle Abtasten des Objekts bietet.

Das Ergebnis sind spannungsreiche Kontraste zwischen unverfälschten Oberflächen und Materialien welche konträr zu klar arrangierten Flächen und Formen existieren.

Getrieben von dem Wunsch, den optimalen Zustand von Harmonie im Werk zu finden, vertraut er auf die Stärke der einfachen Form.

Die so entstehende Reduktion der bildnerischen Mittel beleuchtet jedes Element klar in seiner eigenständigen Wirkung. Die Ehrlichkeit, welche sich auf diese Weise ergibt und welche sich nicht durch optische Ablenkungen verzerren lässt, fasziniert ihn.

Im Schaffensprozess selbst oszilliert der Künstler stets zwischen Grafik und Handwerk. Dabei wahrt er eine ausgewogene Balance zwischen haptischer Materialität und präziser Formgestaltung.

Der dem Suchen nach Fundstücken oder geeigneten Wandflächen innewohnende Entdeckertrieb bildet zugleich die Grundlage der Motivfindung. Inspiriert von Werken der konkreten Kunst und der abstrakten Malerei finden auch einfache Objekte und Formen aus dem Alltag Eingang in das skulpturale Schaffen sowie in die Arbeiten auf Wand.

Im Alltag wie auf Reisen sammelt er sowohl neue Untergründe für Wandobjekte als auch Objekte und Formen, die im Studio zur Basis seines skulpturalen Schaffens werden.

Was die Wahl der Motive letztlich begünstigt, bleibt dem Betrachter verborgen. Für ihn fungieren die Arbeiten vielmehr als Spiegelfläche für eigene Erinnerungen und mentale Bilder. Die auf den ersten Blick schlichte Wirkung der Werke täuscht dabei über die zugleich angelegten optischen Fallstricke hinweg. Gerade die Einfachheit und Klarheit der Motive laden zu einer weit gefassten Deutung ein, die einerseits schlicht und unschuldig, andererseits aber auch psychologisch doppeldeutig ausfallen kann – und damit letztlich mehr über den Betrachter als über den Künstler Preis gibt.

2023 Der verzauberte Garten d. P. m. d. P.
Munich (Ger) - „ToxTox Store“
Window Installation

2023 GoHo Ateliertage
Nuremberg (Ger) - Studio „Studio Krieg“
Duo Exhibition w Lucas Krieg

2023 Muralto
Penzberg (Ger) - Gallery „Galerie 17“
Solo Exhibition

2020 Look what i became
Nuremberg (Ger) - Gallery „Weinerei“
Solo Exhibition

2020 Auf der Laube
Berlin (Ger) - Studio Hütte
Group Exhibition

2019 Frutti Tutti
Munich (Ger) - Gallery „Farbenladen“
Group Exhibition

2018 Stroke Artfair
Munich (Ger) - Werksviertel
Artfair

2018 Auf dem Holzweg in die Zukunft
Munich (Ger) - Gallery „Die Färberei“
Duo Exhibition

2017 Getting Up
Nuremberg (Ger) - „Anemoi-Shop“
Duo Exhibition

2015 Shop-Design
Nuremberg (Ger) - „Anemoi-Shop“
Mural

2013 The Walls Have Eyes
Nuremberg (Ger) - Galerie „StreetArt-Café“
Group Exhibition

2013 Shop-Design
Nuremberg (Ger) - Shop „Walfisch“
Mural

2013 Mädchen & Jungen
Nuremberg (Ger) - Gallery „Nordkurve“
Duo Exhibition

2012 Workshop-Design
Nuremberg (Ger) - „Fablab“, AEG Areal
Mural

2012 Stroke Artfair
Berlin (Ger) - Postbahnhof
Artfair

2012 SupermART
Nuremberg (Ger) - Quelle Areal
Artfair

2012 Schwarz Rot Gold
Nuremberg (Ger) - Gallery „Nordkurve“
Duo Exhibition

2011 Welcome to Odessa
Erlangen (Ger) - Showroom „Transfer“
Solo Exhibition

2025 ibug 2025
Chemnitz (Ger)

2023 ibug 2023
Leipzig (Ger)

2022 texttage.nuernberg 2022
Nuremberg (Ger)

2022 Blaue Nacht
Nuremberg (Ger)

2022 OPENART
Örebro (Swe)

2021 mattheuer | v.g.z.
Reichenbach im Vogtland (Ger)

2021 Kunstlabor II
Munich (Ger)

2021 Kulturviertel Regensburg | PLK
Regensburg (Ger)

2021 RoomBoom
Schkeuditz (Ger)

2019 ibug 2019
Reichenbach im Vogtland (Ger)

2019 Licata Street Art Festival
Licata (It)

2018 ibug 2018
Chemnitz (Ger)

2018 Kunstlabor I
Munich (Ger)

2018 NurbanArt
Nuremberg (Ger)

2017 ibug 2017
Chemnitz (Ger)

2016 ibug 2016
Limbach-Oberfrohna (Ger)

2015 ibug 2015
Plauen (Ger)

2014 ibug 2014
Crimmitschau (Ger)

2014 StadtLandWand
Nuremberg (Ger)

2013 Kunst zu sehen
Nuremberg (Ger)

2013 Kunstrasenfestival
Nuremberg (Ger)

2022 OPENART
Örebro (Swe) - OPENART, Örebro kommun
Artist Residency

2020 Shift/Walls
Nuremberg (Ger) - Künstlerhaus Nürnberg
Artist Residency

2020 Chamber Of Time
Erfurt/Weimar (Ger)
Film Set for "Chamber Of Time", a Stopmotion/Shortfilm by Marcus Grysczok